photoshop学习心得
当我们心中积累了不少感想和见解时，有这样的时机，要好好记录下来，这样就可以总结出具体的经验和想法。但是心得体会有什么要求呢？下面是小编为大家收集的photoshop学习心得，仅供参考，欢迎大家阅读。
photoshop学习心得1
Photoshop是目前最流行的图片处理软件软件之一。能够说，只要接触图片处理，就要和它打交道。Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用photoshop做一些美丽的图片，或对比片进展简洁的加工并不是photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意，然而创意这东西并不是那么好学，甚至根本学不会，学创意比学photoshop本身要难得多。
Photoshop作品要有生命力就务必有一个好的创意。学习photoshop不是在于把全部的工具都要深入了解，只要把自我常用的会用就能够了，由于只要有创意，也能够做出一幅好的”作品来。颜色应用是图形图像处理和制作的一个重要环节，颜色应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉，作品的美感也由此而生。相反如颜色应用搭配不当，则会让人产生不想看的心理，作品也就谈不上什么感染力。颜色的应用搭配不仅仅要平常留心观看身边的事物还在于多练习。留心观看才会明白什么地方用什么颜色能到达效果。颜色应用搭配不行能一下子学好，而是一个比拟漫长的过程。
而快捷键的使用，是提高工作效率的方法。快捷键的使用，能够使你能够将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦能够娴熟的使用快捷键，就能够使用全屏的工作方式，省却了不必要的面板位置，是视野更开阔，限度的利用屏幕空间；一些简洁的命令能够用键盘来完成，不必分心在工具的选取上，哪怕它只占用了极少的时间。
在制作图片的过程中，学到许多，感受许多。我觉得学好photoshop要有四个条件：
一是要有必需的计算机根底学问，会操作机器，会治理文件，会排解简洁的故障；
二是要精通软件操作，拿到一个任务，要明白使用哪些操作命令；
三是要有必需的美术根底，只会操作软件而不懂得起码的颜色、构图等学问是无法独立担当任务的；
四是要有一点灵感，这得益于学问的积存。
学习photoshop，要有信念，有恒心，还要细心。从最初的手足无措，到此刻的慢慢把握，整个学习ps的过程是艰辛而又欢乐的，布满了挫折感和成就感，也体会到了安心做一件事情的不易。
总之，学习photoshop是一次困难而又幸福的旅程。在那里。我要感谢一位我的启蒙教师。
photoshop学习心得2
21岁的艺术家maciej kuciara来自于波兰，他现在是people can fly的概念艺术家和纹理艺术家。他还是一个自由作家。
仅仅几分钟的思考，我就涌现出了几个创意火花。在完成一天的工作后，我找到了片刻的闲暇，灵感突然降临。然而，这些想法还很朦胧，难以形成清晰的画面。我意识到需要某种特殊的元素来激发我的想象，幸运的是，优胜美地瀑布（Yosemite Falls）为我提供了灵感源泉。我找到了一系列精美的照片，从中我发现了无限的可能，能够以独特的方式诠释这些景象。正是这些美丽的照片激发了我，让我决定尝试以不同的视角展现瀑布的岩石与天空，以此来表达情感、色彩与形状的独特魅力。我搜集了一系列关于Yosemite瀑布岩石与云层的照片作为创作参考，所有这些都是为了更好地传达我的情感世界。
构成和颜色
鉴于falls独特的形态与吸引力，我决定维持原始照片的构图不变。我钟情于原片中的景色以及那迷人的山峦，但同时也意识到一些元素的缺失。镜头内似乎显得过于开阔，缺乏深度感。为了弥补这一点，我考虑了围绕山脉的云层与空气的氛围，这些正是我加入新元素的原因之一。为了增添画面层次感，我将两座小山巧妙地融入图像中。此外，参考照片中展现了一种凉爽的天气氛围，唯一的阳光仿佛在风暴来临前隐匿，因此我将其描绘在画面之中，以完整呈现整体景象。
我为了挑战自己。我决定在我的图象里不使用任何的相片图象，但是为了代替实际的绘画。
转眼间，随着本学期接近尾声，回顾我在选修课程中探索Adobe Premiere Pro的学习旅程，我逐渐积累了一些个人感悟。尽管自我评价还远未达到专业水准，但通过课堂实践与自我探索，我确实收获了不少宝贵经验。在学习Adobe Premiere Pro的过程中，我发现理论知识与实际操作并重的重要性。每一堂课都为我提供了系统性的理论框架，而实际操作则让我能够将这些概念转化为具体的技能。通过反复练习和项目制作，我不仅加深了对软件功能的理解，还学会了如何灵活运用这些工具来实现创意表达。此外，我发现团队合作对于学习过程同样至关重要。与同学们一起协作完成项目，不仅能够从他们那里学到不同的视角和技巧，还能提升解决问题和沟通协调的能力。这种互动式的交流不仅丰富了我的学习体验，也增强了我的团队合作精神。最后，我意识到持续学习和实践的重要性。技术发展迅速，掌握一门软件的使用仅仅是一个起点。不断探索新功能、学习行业趋势、参与在线教程和论坛讨论，能够帮助我保持对Adobe Premiere Pro乃至整个数字媒体领域的敏锐洞察力，从而不断提升自己的技能水平。总之，虽然我在Adobe Premiere Pro的学习之旅还处于初级阶段，但通过深入实践、团队合作以及持续学习，我已经收获了丰富的经验和成长。我相信，随着更多时间的投入和经验的积累，我能够在这一领域取得更大的进步。
photoshop学习心得篇1
艺有法，无定法。我认为，创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。
在探索和实践的过程中，确实需要培养独特的见解与能力。在模仿他人的优秀作品或技术时，应将其作为学习的基础，而不是复制粘贴的工具。活学活用是关键，这要求我们广泛涉猎，积极实践，并不断反思。从基础做起，保持谦逊的心态，逐步深入复杂的领域。理解并掌握多种技巧后，如何巧妙地结合它们以达到最佳成果，就成为了一个既灵活又挑战性的任务。这不仅依赖于对所使用软件的熟练操作，更考验个人的创新思维和解决问题的能力。在这个过程中，重要的是勇于尝试，不拘泥于传统方式，敢于突破自我，找到最适合自己的方法和路径。总之，学习是一个不断进阶的过程，需要在模仿中积累，在实践中成长，在思考中创新。通过持续的学习和实践，我们能够逐渐构建起属于自己的知识体系和技能框架，最终实现个性化的发展与创造。
photoshop学习心得篇2
设计的精髓在于构思，而构思并非遵循特定的公式或程序，其发展往往是从不完善到完善的渐进过程。在这个演变中，对某些元素的选择与舍弃、调整与增补是普遍现象。构思的关键在于明确“要表现什么”与“如何表现”的核心议题。通过解答这两项关键议题，我们实际上是在探讨四个主要方面：1. **表现重点**：确定设计的核心内容或主题，这关乎于设计的主要焦点。2. **表现角度**：选择视角或切入点来展现设计主题，不同的角度能揭示事物的不同面貌。3. **表现手法**：指的是运用的设计技巧、元素、色彩等手段，以实现视觉表达的效果。4. **表现形式**：最终呈现的设计形态，包括但不限于平面、三维、交互等形式，以及具体的设计布局、结构等。简而言之，构思的核心在于对设计内容的选择与展现方式的精心策划，通过明确表现重点、探索独特角度、巧妙运用手法和选择合适的形式，以达到有效传达设计意图的目的。
总之，经过一个学期的努力，我已经熟练掌握了课程的基本理论与实践技能。展望未来的学习旅程，我充满信心，计划持续深化对学科的理解，提升个人能力。我的目标是不仅巩固现有知识，还希望能够运用所学，创作出具有创新性和独特性的作品，以此展现自我价值与专业水平的不断提升。
最后，对老师表示最真诚地感谢。
photoshop学习心得12
通过这几个月的实训，我们对photoshop有了较为系统的了解。制图审美力量有了进一步的提高。课堂中教师对各种工具的使用，通过实例的方式进展了讲解，易于我们把握，同时我们知道，仅仅只是课堂上讲的是有限的，只有自己下功夫才能到达把握的程度，做出自己想要的效果来。
我对这几月以来主要学习的内容作以下总结：
1、绘图工具，图像处理工具，要求到达娴熟把握绘图工具，图像处理工具的使用，并在娴熟地根底上绘制各种图案、图像等。
2、利用绘图工具来绘制精致花纹、项链等类似效果。
3、绘制图形并填充颜色，制作大红灯笼，娴熟使用颜色设置工具，并对颜色的使用到达肯定水平。对老照片、发黄的照片进展处理，利用图像颜色与色调的调整来对比片进展黑白和彩色的互换处理。
4、利用前面所讲学问来对图片进展处理，自己任选一张图片来给图片进展上色。娴熟调整图像的过暗、过亮、缺乏比照度等质量问题。其它色调的掌握命令，了解图层的根底学问，图层的根本操作，把握图层样式的使用。了解路径的概念，并学会使用路径，把握外形工具组来进展路径的编辑，修改等。
5、学会娴熟使用Photoshopcs4中的内置滤镜，图像修饰滤镜的效果。
娴熟使用3D菜单、面板，创立和编辑3D模型的纹理。面对我们实训的网编方向，可以制作出需要的图形，将网页做到图文并茂。扩大了我们的就业范围，同时也让我们提高了信念。我信任在不远的将来会又不一样的效果！
通过了这几个月的实训让我更清晰的知道自身的缺乏，缺乏的地方有：
1、这几周的实训过后我对photoshop制作图形还不够深入，好多细节没有顾及到。
2、有些学习过的制图方法，经过一个多月后已经变得模糊了，没有做好复习工作，以后要勤练习，温故而知新。
3、某些制图工具的使用还没有完全把握，学问了解他们的一些用法，做不到融会贯穿，使用最正确解决方案！
这次实训对我们以后的进展是很深远的，借着学习ps的时机我们不断地增加了学习力量，假设以后有连续深入的学习的时机供应，我会更加努力学习，以便提高自身的力量。我们都知道在信息日益进展的今日，今日学的学问明天可能就已经被淘汰，所以，我们大家应当以我们现在学到更多学习力量感到傲慢。让自己站在时代的前沿，紧跟时代的变化，时时更新自己，为了迎接更美妙的明天。
photoshop学习心得13
在这个学期的期末我们进展了ps实训，4周的时间里，我们进展了photoshopcs4的实战练习。运用ps工具对图形进展准确选取，设计简洁的图形，处理问题照片，制作各种字样，图层、通道和滤镜的运用，3D图像的编辑，文字工具组的介绍，文字的创立、调整、编辑，在最终的一周里我们需要用自己学到的以及在网络上猎取的灵感，制作一幅作品。主要是为了熟识ps制图工具的使用，为我们以后深入的了解ps，做出美丽的图片打下了根底这几周的实训简洁而忙绿。
在这几周的实训里面让我对ps有了很大的了解。首先学习PS要摆正好心态，脚踏实地，做好根底工作，切记不要心浮气躁，急于求成。其实我们的PS是个很强大的软件，它的功能之丰富，变化之多样足够我们学习很久，所以我们就应摆正心态，戒除急进心理，为自我制定一个合理的学习规划，并且坚持下去，你才会有真正的收获。
然后做好根底工作，了解PS里的根本概念。再多做实例，不断练习。要开阔思路，不要将实际生活里存在的东西机械地想像用于PS里。把握重要概念的关键点，死死记住，边学边敏捷应用实践。
最终对于快捷键的使用，是提高工作效率的最正确方法。快捷键的使用，能够使你将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦能够娴熟的使用快捷键，就能够使用全屏的工作方式，省却了不必要的面板位置，是视野更开阔，最大限度的利用屏幕空间；一些简洁的命令能够用键盘来完成，不必分心在工具的选取上，哪怕它只占用了极少的时间。
总之，在这几周的实训里，让我更清楚的了解到ps，让自身对于ps的运用更加娴熟了。
photoshop学习心得14
作为一名初学者，学习Photoshop可以说是一件有趣又有挑战的事情。这里分享一些我的心得体会。
Photoshop是一个非常强大的软件，它可以用于图像处理、设计、插画等多个方面。但是初学时并不需要掌握所有功能，我们可以先从基础知识开始学起。Photoshop不像其他软件，是一个看视频就能学会的东西，需要不断实践和尝试。我们可以通过跟着教程做一些练习，或者将自己的灵感转化为实际操作，不断地积累经验。
另外，学习Photoshop需要有一定的耐心和毅力。有时候会遇到问题或者操作不顺利，但是我们不能轻易放弃，需要多思考、多试错，才能找到解决方法。
最后，要多学习和了解其他人的作品，多与其他人交流和分享，这样可以让我们不断提高自己的技能和认知水平。学习Photoshop是一件不断迭代和提高的过程，需要付出很多努力和时间，但是当你看到自己的作品一点点变得更好，就会觉得这一切都是值得的。
photoshop学习心得15
转眼间，这学期即将结束。通过对图形图像处理这门课程的学习，使我受益匪浅，现将一些学习体会和心得总结如下：
photoshop学习心得篇3
设计的精髓在于构思，而构思并非遵循特定的公式或程序，其发展往往是从不完善到完善的渐进过程。在这个演变中，对某些元素的选择与舍弃、调整与增补是普遍现象。构思的关键在于明确“要表现什么”与“如何表现”的核心议题。通过解答这两项关键议题，我们实际上是在探讨四个主要方面：
1.表现重点：确定设计的核心内容或主题，这关乎于设计的主要焦点。
2.表现角度：选择视角或切入点来展现设计主题，不同的角度能揭示事物的不同面貌。
3. 表现手法：指的是运用的设计技巧、元素、色彩等手段，以实现视觉表达的效果。
4. 表现形式：最终呈现的设计形态，包括但不限于平面、立体、动态等形式，以及具体的设计布局、结构等。简而言之，构思的核心在于对设计内容的选择、展现方式的决策，以及具体执行手段的运用，这些共同构成了设计作品的独特性和吸引力。
总之，经过一个学期的努力，我已经熟练掌握了课程的基本理论与实践技能。展望未来的学习旅程，我充满信心，计划持续深化对学科的理解，提升个人能力。我的目标是不仅巩固现有知识，还希望能够运用所学，创作出具有创新性和独特性的作品，以此展现自我价值与专业水平的不断提升。
最后，对老师表示最真诚地感谢。
photoshop学习心得3
Photoshop是目前最流行的图片处理软件软件之一。能够说，只要接触图片处理，就要和它打交道。Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用photoshop做一些漂亮的图片，或对照片进行简单的加工并不是photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意，然而创意这东西并不是那么好学，甚至根本学不会，学创意比学photoshop本身要难得多。
在Photoshop创作中，赋予作品活力的关键在于具备独到的创意。掌握软件的全部功能并非必须，关键在于熟练运用自己常用的技巧。只要有创意，就能创作出出色的作品。色彩的运用与搭配是图形图像处理的核心部分，合理的色彩组合能营造出和谐的视觉感受，提升作品的艺术魅力。若色彩搭配不当，则可能使观众产生抵触情绪，削弱作品的吸引力。因此，熟练地运用色彩需要我们持续观察生活中的色彩搭配，并通过实践进行训练。观察生活中的色彩搭配模式，有助于我们理解何时何地使用何种色彩能达到最佳效果。掌握色彩搭配并非一蹴而就，它是一个逐步积累的过程，需要我们在实践中不断探索和学习。
熟练掌握快捷键的应用，无疑是提升工作效能的有效策略。通过快捷键操作，我们能将注意力更加集中于创作本身，而非被工具栏所牵绊。一旦熟悉快捷键，便能采用全屏工作模式，最大化减少面板占用的空间，使得视野更为宽广，从而更高效地利用屏幕资源。即便是简单的指令，也可借助键盘快捷键执行，避免在选择工具时分散注意力，哪怕这仅需极短的时间。
在图像创作过程中，我深切体会到，掌握Photoshop这一强大工具，需要综合多个层面的能力与素养。首先，具备一定的计算机基础知识是前提，这包括熟练操作电脑设备、管理文件系统以及能够解决基本的技术问题，确保创作环境的顺畅运行。其次，深入掌握软件的操作技巧至关重要，面对特定任务时，能够准确调用相应的功能和命令，高效完成图像编辑工作。再次，艺术基础的积累不可或缺，仅会使用软件而不了解色彩搭配、构图原则等基础知识，难以独立应对复杂的设计任务。最后，灵感的激发对于创意表达至关重要，这来源于广泛的知识积累与生活经验的沉淀，使我们在面对设计挑战时能够触类旁通，创造出独特且富有表现力的作品。总之，结合技术、艺术与创新思维，方能在图像创作领域游刃有余。
学习Photoshop时，需要树立自信，保持毅力，同时也要具备细心的态度。从开始时的茫然无措，到如今逐渐掌握了技巧，整个学习过程既充满挑战，又洋溢着喜悦。在这一过程中，我们经历了挫败与成功带来的双重感受，深刻体会了专心致志于某事的不易与价值。
总之，学习photoshop是一次艰难而又幸福的旅程。在那里。我要感谢一位我的启蒙老师。
photoshop学习心得4
我认为，尽管面临资源有限、起步稍显劣势的挑战，我坚信每一次自我尝试与努力都不是无意义的。作为一位家庭经济条件相对不富裕的大学生，我在知识、技能等多方面相较于同龄人可能有所欠缺，日常生活和信息获取渠道也相对较窄，这无疑使我处于一个较为不利的竞争位置。然而，面对这样的现实，我深知在当前社会激烈竞争的大背景下，若想求得生存与发展，就必须付出超过常人的努力。尽管这可能会带来更大的挑战，但我选择不沉溺于自卑与消极情绪之中，而是以一种更加积极、坚韧的态度面对一切，力求通过不断学习与提升自我能力来弥补差距。
当初出于强烈的好奇心与旺盛的求知欲，我选择了竹铭课程中的图片技术处理与应用课程。暂且不去说这个选择是对还是错，现在摆在我面前的事实就是我确实从PS课程中学到了不少东西，包括课程的基础的专业知识，也包括为人处世的一些态度和基本的礼貌。
我心怀感激，对学校对家庭经济困难学生所展现的深切关怀表示诚挚的谢意。学校开设的这门课程确实有效地填补了某些学生在知识渴求与综合素质培养上的缺口。此外，我要特别感谢那些不辞辛劳为我们授课的教师们，他们的耐心与细致讲解，不仅使操作过程变得清晰易懂，也让我在笨拙之中找到了一丝自信。同时，我亦要向课程负责人致以敬意，他们精心规划与妥善安排，为我们的学习创造了一个良好的环境，让我们能够深入探索知识，认真对待每一次实践。因为你们的努力与付出，这门课程成为了我心中的一道亮丽风景线！
还记得开班典礼上一位师兄分享的那些他的经历，真的令我感触颇多！是啊，我们收人恩惠理所当然就要回报社会，正所谓“滴水之恩当涌泉相报”！其实我不是对那位师兄讲的东西多么好奇多么向往，而是想到肩上的责任，我想他日我也会这么做的！还记得典礼上我们喊出的口号“竹铭薪火，传承你我；薪火竹铭，一路同行”，是的，我正感受到口号的真正力量和真实涵义将希望接力下去！
好吧，在准备上课时，我对第一节课程充满了期待，同时也充满了一些好奇：老师会如何开始这门课程？我曾想象过，老师可能会从Photoshop的各种工具的基本功能和详细操作开始讲解。这样的设想下，我担心课程可能会变得相当乏味，尤其是面对如此多需要记忆的信息时。然而，当实际的第一节课开始后，我的顾虑被彻底打消了。老师并未像我预期的那样，直接进入Photoshop的使用教程，而是采用了富有启发性的方式——通过制作一朵桃花，来引入图层、通道等新概念。这种方法不仅出乎我的意料，也给我带来了惊喜。通过实例教学，我深刻体验到了这种学习方式的高效与生动。看着自己从一张空白页面开始，逐步创造出一朵（实际上更接近于半朵）美丽的桃花，我感到前所未有的成就感。这次经历让我认识到，深入浅出的教学方式不仅能够提高学习效率，还能极大地提升学习的乐趣和参与感。因此，我庆幸自己没有因为对可能枯燥的课堂预设而放弃这次学习机会。
虽然PS2班的兄弟姐妹们都是贫困生，但如今聚在一起，有一个共同的学习目的，我们在学习和努力中相互了解相互尊重。大家彼此都有很多不同的梦想，我们一起畅谈，一起编织美丽的梦，在其乐融融的学习氛围下我们深深爱上了这个只有五个短暂的周末的课程。我相信，在当今社会的强大竞争压力下，多掌握一门技能，就像多掌握了一个生存的门路。梦想很美好，现实很骨感，我们要正视社会的竞争好树立竞争意识，用我们学到的东西服务社会，获得社会的认可。
竹铭课程为我构建了一种全新的生活观念，它揭示了除了专业知识之外，掌握其他技能同样至关重要。对此，我心存感激，感谢竹铭计划提供的学习平台。我认为Photoshop（PS）课程对我的未来生活和学业有着深远的影响。通过这门课程，我能够快速地融入团队，感受到同伴们的热情以及老师们的专业精神。老师的精彩教学设计不仅传授了实用知识，还赋予了我们一种踏实感，明确了每一节课的学习目标。在培训过程中，每位导师都慷慨地分享了他们的辛勤成果和经验，让我们感受到了关怀，从而迅速融入集体。在这次学习之旅中，我们收获颇丰，内心充满感动。加入竹铭计划，置身于这样一个充满活力且积极向上的集体中，我深感荣幸。在各位老师和同学的悉心关怀与帮助下，我立志提升自我，持续学习，以优异的工作表现回馈学校和社会。
最后，谢谢为这个课程的开办付出辛勤汗水的你们！
photoshop学习心得5
通过近一个半月的努力学习，我确实收获颇丰。Adobe Photoshop这款软件因其强大的功能与广泛的适用性，受到了众多用户的喜爱，尤其是对于追求美的女性用户来说，它更是不可或缺的工具。因此，我也投入了大量的时间和精力去深入研究，试图掌握更多关于它的技巧与应用。
PS指photoshop，photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，大多数人对于PS的了解仅限于一个很好的图像编辑软件，并不知道它的的诸多应用方面，实际上，PS的应用领域很广泛，在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。
从功能上看，PS可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。
图像编辑作为图像处理的核心环节，提供了丰富多样的图像变换手段，包括但不限于放大、缩小、旋转、倾斜、镜像以及透视变换。此外，还能实施去斑点、修补瑕疵、装饰美化等操作，尤其在婚纱摄影与人像处理领域，这类技术大放异彩，能够巧妙地消除模特脸上或身上的不理想部分，通过精细修饰，最终产出令人满意的视觉效果。
学习任何一门技能，如Photoshop（PS），都需要耐心与努力，切忌心急求成。在课堂上，注意观察简洁的实例图片，因为PS只是一种工具，它的强大取决于使用者的操作能力，并非其本身神秘莫测。不要因畏惧而回避接触，而是要勇于实践。记住，实践远比理论学习更加有效，尝试亲手操作，即使一开始做得不够好也不要灰心，每一次的失败都是宝贵的经验，能帮助你更好地理解并掌握PS的各个功能和工具的使用方法。学习过程中，不要仅仅依赖书本知识，实际操作远比阅读理论书籍更有价值。实践是检验真理的唯一标准，通过动手操作，你能够更深刻地理解和应用所学知识。在遇到难题时，及时向老师和同学请教，不懂就问，不断总结，吸取他人的经验和技巧，记得记录下来，形成自己的知识库。同时，积极寻找优秀的PS作品进行参考，通过模仿和尝试，逐渐培养自己的艺术感和创意，让思维发散，创造出具有独特风格的作品。总之，学习PS不仅需要扎实的技术基础，还需要融入个人的艺术感知和创新思维。通过实践、总结、请教和持续探索，你会逐步提高自己的技能水平，最终创作出令人满意的作品。
衷心感激导师的细致教导与引领，通过此次学习，我掌握了Photoshop技能，决心持续精进，不辜负您的悉心指导。
photoshop学习心得6
时常用PS处理图片、设计海报等，在使用其它软件（例如Flash、Authorware、Premiere等）时，也经常要用到PS，所以对PS的使用比较熟悉，在此想与大家分享一下自我学习PS的心得体会。
PS是一款很实用的处理图形图像的软件。PS只是软件简称，其全名为Photoshop。它和其它计算机图形图像处理程序一样，透过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选取来使用。在对图片进展修改以前，务必告诉PS要修改图中的哪些部分，可以选取一个图层或它的一个蒙版，或在一个图层内确定选区。假如不做选取，PS就会假定不限制修改，将把修改应用到正在工作的图层或蒙版的所有地方。
Photoshop透过自身不断完善，已经出现了很多版本。目前较为流行的有CS2、photoshopCS3、photoshopCS4。它们在很多部分都是共同的，只是新款比老款新增了一些功能。PS功能包罗万象，包括了不少其它类似的软件的很多功能，当然这也是这类图形图像处理软件的共通之处，所以，学习图形图像处理时，没太多的必要学许多其他乱七八糟的软件，假如你实在很感兴趣学别的，又有充足的光阴，充分的精力，我当然也不反对。就我个人而言，还是强烈推荐研习透某款Photoshop每项功能，熟透每个工具的使用方法，自然攻下PS就不在话下，说不定，你一不留意，就成了PS高手或其它类似软件的高手。
首先，不能有畏难情绪，千万不要被PS的表象——繁多的工具吓到。要明白千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有方案有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中必需要考虑如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多一样的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法根本一样。但假如满足于停留在明白怎样用它的程度还远远不够，我们得
其次，得想方设法进步自我的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自我动手美化自我的照片，让自我摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自我原有的知识构造体系，又能激发自我追求新的知识的欲望，何乐而不为呢？
再次，学而时习之，要每隔一段光阴，练习一下，比较一下，看自我是否有进步。独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很简单地把所学知识纳入长时记忆系统。
最后，带上艺术家般的挑剔目光来分析作品，总结技巧。还要适时地与同学教师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要擅长发现别人的缺乏之处，汲取教训。当然，也可充分利用网络资源来扩大自我的知识体系。但我不是个性鼓励大家过分利用网络资源，因为我总觉得上方没什么个性优秀的作品，没必要浪费太多的光阴在上方。
学习PS其实并不难，下定决心学好它吧！我期盼大家都能学好它，都能做出漂亮的作品来。
photoshop学习心得7
今年上选修课时，本人开始学习Photoshop，虽然自觉还谈不上有什么水平。在学习过程中（特别是在上课时）慢慢有了一些心得体会。
虽然现在photoshop只是我选修的一科，经过老师的讲解，我了解到它是作为图形图像处理领域的首选软件，Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用Photoshop做一些漂亮的图片，或对照片进行简单的加工并不是Photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意，然而创意这东西并不是那么好学，甚至根本学不会，学创意比学Photoshop本身要难得多。
Photoshop作品要有生命力就必须有一个好的创意。创意是我们老师上课强调的一项，他说学习photoshop不是在于把所有的工具都要深入去了解，只要把自己常用的会用就可以的了，因为只有有创意，也可以做出一副好的作品来的，老师为了说好色彩，在上课时就把运动会的事说了，让我们有一个所谓的概念。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节，色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉，作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当，则会让人产生不想看的心理，作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物，还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好，而是一个比较慢长的过程（如西瓜和另一种水果的组合）。如果要手绘一些作品，卡通类型往往是比较容易的，因为这类图形只要用路径把线条勾出来（用到铅笔，钢笔等），再填充以颜色即可，而它的色彩要求很简单。写实类型的却非常难，虽然它的线条可能比较简单，然而要命的是它的色彩要求非常严格，而色彩又是非常难掌握的一个环节。比如要手绘一只逼真的鸡蛋美女一样，就是一件很难的事情。色彩稍微出一点差错，就会产生生硬的感觉，而达不到逼真的效果。也得会运用3D变换。例如：要把文字写在杯子上，就需要用到3D的变换。
在课上学习Photoshop的过程中，就会发现能学到很多东西。比如说完成同一项任务经常有多种方法。Photoshop中的导航工作区域能够充分利用这些程序中的扩展能力。当想要搜索图像文件收藏夹中的特定文件时，文件浏览器是最好的工具。它具有良好的组织文件的特性，使我们能够直接查看和搜索所需的文件，不需要在Photoshop中打开，从而节省了操作时间。
在第三课时，学习了很多关于图像的处理给我印象很深，比如学习获取、调整和修饰照片供打印页面使用的过程。具体学习了使用
“自动颜色校正”来消除图像的色偏，使用“海绵”和“减淡”工具来调整图像某些单独区域的饱和度和亮度以及调整图像的色调范围等等。刚开始的时候真的有点适应不过来，总是更不上老师的节奏。可能是刚刚接触这门课的原因，做了前面忘了后面。其实这只是Photoshop的入门要学的东西，搞成这样挺悲剧的。不过最后还是在老师以及同学的帮忙下完成了任务，看着自己做的图片和原来的图片很接近的时候心里真是很开心，虽然还没有完全一样，但已经很不错了。自今天以后我感觉Photoshop越来越有趣了！
Photoshop中如何选择图像的区域是非常重要的，必须先选择想要修改的对象。一旦确定了选区，那么只有选区内的地方才可以编辑。选区以外的地方是不可以更改的。Photoshop还可以在图层上分离图像的不同部分。然后每个图层编辑成单独的作品，让合成和修改图像灵活自如。针对图层设置组合所定义的图层复合可以灵活自如的查看各种设计方案。利用蒙版可以隔离和操作图像的特殊部分。蒙版的剪切部分可以被替换，但是剪切周围环绕区域受保护不改变。可以创建供一次性使用的临时蒙版，也可以保存蒙版供重复使用。
Photoshop中还包含了一套强大的仿制工具集，使照片修饰变得更容易与直观。由于对这些特性底层的技术支持，即使对人的脸部做了修饰也非常逼真和自然，以至于很难察觉一幅照片是否做过改动。即使是最好的工具，修饰照片以保证它们看上去完全是自然的一门艺术，它需要大量的实践。用批评家的眼光检查自己做的图片，看着那些利用修复画笔工具和修补工具所做的处理后区域可能太过光滑和相同。如果这样还可以利用另一个工具来进行矫正。历史记录画笔工具和仿制图章工具非常的相似。它们的不同在于：历史记录画笔工具没有使用图像中某个预先定义的区域作为“源”（正如仿制图章工具所做的那样），而是利用了以前的历史记录调板状态作为“源”。历史记录画笔工具的好处在于可以恢复图像中狭窄的区域。因而，可以在保留那些精心处理而达到了成功修饰效果的区域的同时，去恢复另外一些不成功的区域到它们早期的状态，这样就可以进行第二次尝试了！
当然Photoshop还有很多处理图像方面的技巧，要想深入理解还需要在网上搜索一些资料。
其实Photoshop的强大的图像处理功能表现在很多方面，从修复数码相机拍摄的照片到制作精美的图片并上传到网络中，从工作中的简单图案设计到专业印刷设计师或网页设计师的图片处理工作，无所不能。说实话开始想要学习Photoshop也没想太多，就想处理一下照片，制作个相册啥的。可当我接触之后，了解多了之后，我就不由自主的想学的多一点，学的更深入点。现在网上学习Photoshop的教程很多，我当时一下子就下了好几个教程，但看过后就全被我删了，太枯燥了，内容不够具体，根本看不下去，一个简单的建立文件都要讲个老半天，把我们也想的太笨了吧。于是就去找书看了，还是书上写的比较清楚，当然网络也是很有用的，当你书上看到什么不明白的名词啊或则其他不懂的，百度一下基本都能弄懂的。
很多人想通过学习几个实例来制作出漂亮的图片，很多书也是这样写的，教你几个固定的方法来处理图片，其实根据我的学习，认为这样的学习方法是不可取的，其实图片的一种效果可以通过很多方法制作出来，如果你只学习一个固定的方法是很难把图片处理的完美的，而且在处理另一张图片碰到以前没遇见的问题时，你就会觉得无助，于是就拼命的翻书查有没有这样的例子，这样很浪费时间，也不一定能找到你想要的，心情也会变的很糟糕。因此，本人认为认真的全面的学习PS的各个工具，不断地尝试、探索，你会学的更多更全面，可以能灵活的运用各个工具，达到举一反三，通过不同方法制作出你满意的效果，而不是会问“我想得到什么什么效果需要哪个工具啊？”其实很多工具都能得到你想要的效果。
当然，在学习的时候一定要操作，也就是所谓的实践，而不是只看书。还有就是，在操作的时候要思考，思考“为什么我用了这个工具，图片产生了这样的效果？是否其他的工具也能做到这点？这个工具还能产生怎样的效果......”这就是我前面所说的不断地尝试，不断地思考。
通过对Photoshop的进一步的学习和了解发现这门课程需要的动手能力还是很强的，这就在很大程度上考验人的耐心和毅力。通过我自己在学习的过程中我觉得：首先，不能有畏难情绪，千万不要被PS的表象繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法基本相同。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够，我们得
其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢？再次，学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。
最后，最好带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结技巧。还要适时地与同学老师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。但我不是特别鼓励大家过分利用网络资源，因为我总觉得上面没什么特别优秀的作品，没必要浪费太多的时间在上面。
总之，在学习Photoshop时，让我懂得了很多专业方面的知识。对图片的处理多了自己的一套方法和想法，而且使我懂得一个最基本的道理：在失败后不要气馁，只要在失败后得到的经验才是最重要的。最重要的是这门课使我掌握了一门技能使得自己走出大学迈向社会时又多了一份信心和希望！
photoshop学习心得8
还记得第一次见到Photoshop时的惊喜，第一次制作印刷品失败时的沮丧。对于我来说学习ps的每一个创意，每一种技法，每一幅图像都是处心积虑熬出来的，程度谈不上高，我也深知学无止境，所以我的出了一些总结。
一是信心，眼看那么繁琐的步骤、复杂的操作、大串的命令，别怕!
二是恒心，一步一步向前走，一个一个做练习，只要坚持，一定能闯过来!
三是细心，每做一个练习，都要想一想，这里有几个知识点，解决什么问题。
然后是要有自己的“主意”，要实现一种效果，往往不止一种方法，如何综合运用多种技法到达最正确效果，这是要在纯熟掌握软件的根底上自己拿主意的。
最终要实现精彩的“创意”。而创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的，丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的进步，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。
一是认真掌握操作技能，打好根底。要把各项常用命令的位置、功能、用法和效果记住、做熟，这大概至少需要个把月的时间;
二是扎实系统知识，进步认识。对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联络，逐步在头脑中建立起一个完好明晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由; 三是主动承揽制作任务，积累经历。如今可以找一些活儿来试着做一做，把学过的知识运用的理论当中去。当然会出现顾此失彼、手忙脚乱的场面，只要冷静地处理一个一个的难题，硬着头皮顶过来，您就会发现自己长本领了;
四是广泛涉猎相关领域，丰富自我。这时候，自己就已经知道有哪些方面应该深化，哪些技能急需进步，哪些知识应该拓展。更加需要我们积极主动地去学、去看、去做。
总之，学习photoshop是一次困难而又幸福的旅程。
photoshop学习心得9
1、Photoshop实训课程总共3周，在这3周里主要学习了文字特效处理，照片处理和广告设计。其实训目的是：
1、加深、巩固学生所学课程《Photoshop》的基本理论知识，理论联系实际，进一步培养学生综合分析问题和解决问题的能力。
2、培养学生调查研究、查阅技术文献、资料、手册以及编写技术文献的能力。使学生得到收集资料、整理相关素材、处理图片等的实践训练，更好地掌握基本理论知识及其实际业务能力，从而达到提高学生素质的最终目的。
3、利用所学知识，调研查阅相关信息，发挥创造力，掌握运用Photoshop与其它相关设计工具的综合应用的技能及独立设计的综合能力。
其课程实训要求是：
1、在规定时间完成课程实训任务书中的全部任务。
2、通过课程实训，要求学生在指导教师的指导下，独立完成实训课题的全部内容。
3、通过调查研究，学会收集资料、整理相关素材、确定主题等。
4、用所学的知识学会处理图像，掌握课程实训的基本步骤和方法。
5、在教师指导下，发挥学生的主观能动性、独立动手进行工作。
6、增强学生理论与实践的结合能力，为毕业设计打好基础。
在学习photoshop的过程中既有收获，又有不足之处。第一学习这门课程一定有耐心，其次要坚持不懈，要肯下功夫，但是自己有时真的不够耐心，有时稍微难些的图不会做就放下了，自己知道要学号ps就要不断地做，可能一次不行，第二次就可以了，但往往会耽搁掉了，复杂些就不去理它了。其实自己是比较喜欢photoshop的，原因是这软件实在是太厉害了，能化腐扭为神奇，所以平时都有认真听课，也掌握了一些制图的技巧。
在本实训中掌握了一些文字的特效处理，照片的处理和广告设计。主要涉及画笔的应用、抠图、滤镜、色阶、曲线、色彩的应用等。几乎很多例子都有应用这些方面的技巧的，所以一定要学号这方面的知识。学习photoshop单单只有理论是不行的，最重要的是要多实践，看十本书还不如亲手做一次，做不好也不要气馁，因为你从失败中得到了经验、有了经验你就会继续尝试做下去，试图掌握里面的每一个功能，熟悉每一个工具的运用。拿到每一个例子都要分析其中的每一个元素，需要用到什么工具，要在大脑里有个印象，这样做起来就会顺心多了。
现在学习photoshop通常都是按照书本上和老师的例子来做，要是离开了例子要自己创作，可能就有些困难。这就说明了自己缺少训练。其中要学好photoshop不但要懂技术，更要懂艺术和创意，加上思维要发散，才能做出好的作品。自己就是缺少对艺术和创意的造诣，所以有时拿到一些素材就会有种无从下手的感觉。
经过本次的实训练习，使我对photoshop的一些技巧有了一定的了解。实训一是文字特效处理，文字作为人类文化的重要组成部分，无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素，文字排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。在文字特效处理中必须要掌握好以下7个方面：
①提高文字的可读性
②文字的位置应符合整体要求
③在视觉上应给人以美感
④在设计上要富于创造性
⑤更复杂的应用
⑥综合应用
⑦精彩作品欣赏。实训二主要围绕背景处理，仿手绘效果，人物美容，上色，图片清晰处理，照片修复和照片特效来对图片的处理。图片处理要求高，必须要充分分析好图片的效果，针对不同的需要来对其加工，个人感觉要做到一副效果好的图片要不断练习，打好一定的基础才可以。实训三可以说是将前面所学到的知识用来制作，这需要有一定的扎实基础。
Photoshop是自己喜欢的一门课程，本人也很用心来学，不过就是有点懒，缺少训练，虽然平时都有上一些论坛和看一些ps的教程，但还是不够勤快，所以还不能熟练运用photoshop，因此今后要持之以恒，不断练习才可以有所提高。
PS是一款很实用的处理图形图像的软件。PS只是软件简称，其全名为Photoshop。它和其它计算机图形图像处理程序一样，通过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选择来使用。在对图片进行修改以前，必须告诉PS要修改图中的哪些部分，可以选择一个图层或它的一个蒙版，或在一个图层内确定选区。如果不做选择，PS就会假定不限制修改，将把修改应用到正在工作的图层或蒙版的所有地方。
Photoshop通过自身不断完善，已经出现了很多版本。它们在很多部分都是共同的，只是新款比老款新增了一些功能。PS功能包罗万象，包括了不少其它类似的软件的很多功能，当然这也是这类图形图像处理软件的共通之处，所以，学习图形图像处理时，没太多的必要学许多其他乱七八糟的软件，如果你实在很感兴趣学别的，又有充足的时间，充沛的精力，我当然也不反对。就我个人而言，还是强烈建议研习透某款Photoshop每项功能，熟透每个工具的使用方法，自然攻下PS就不在话下，说不定，你一不小心，就成了PS高手或其它类似软件的高手。在学习photoshop的过程中既有收获，又有不足之处。第一学习这门课程一定有耐心，其次要坚持不懈，要肯下功夫，但是自己有时真的不够耐心，有时稍微难些的图不会做就放下了，自己知道要学好ps就要不断地做，可能一次不行，第二次就可以了，但往往会耽搁掉了，复杂些就不去理它了。其实自己是比较喜欢photoshop的，原因是这软件实在是太厉害了，能化腐扭为神奇，所以平时都有认真听课，也掌握了一些制图的技巧。现在学习photoshop通常都是按照书本上和老师的例子来做，要是离开了例子要自己创作，可能就有些困难。这就说明了自己缺少训练。其中要学好photoshop不但要懂技术，更要懂艺术和创意，加上思维要发散，才能做出好的作品。自己就是缺少对艺术和创意的造诣，所以有时拿到一些素材就会有种无从下手的感觉，所以我自己得加强PS的训练。
要想学习好PS首先，不能有畏难情绪，千万不要被PS的表象繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法基本相同。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够。
其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢？
再次，学而时习之，古人有语，温故而知新嘛，所以要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。
Photoshop是自己喜欢的一门课程，本人也很用心来学，不过就是有点懒，缺少训练，虽然平时都有上一些论坛和看一些ps的教程，但还是不够勤快，所以还不能熟练运用photoshop，因此今后要持之以恒，不断练习才可以有所提高。
这是一个PS学习者的体会，希望能对大家有所启迪。
1、不要看到别人的作品第一句话就说：给个教程吧！你应该想这个是怎么做出来的。当你自己想出来，再对照别人的教程的时候，你就知道自己和别人的思路的差异
2、初学者请不要看太多太多的书那会误人子弟的，先找本系统的学，很多人用了很久PS，都是只对部分功能熟悉而已，不系统还是不够的
3、看help,不要因为他们很难而我们自己是初学者所以就不看；帮助永远是最好的参考手册，虽然帮助的文字有时候很难看懂，总觉得不够直观
4、不要被蒙版，通道等词汇所迷惑；通道就是选区，呵呵
5、不要放过任何一个看上去很简单的小问题他们往往并不那么简单，或者可以引伸出很多知识点；不会举一反三你就永远不等于会了PS
6、会用PS处理相片，并不说明你会设计；
7、学PS并不难，AI，CD等等也不过如此难的是长期坚持实践和不遗余力的博览群书；
8、看再多PS的书，是学不全PS的，要多实践
9、把时髦的技术挂在嘴边，还不如把过时的技术记在心里；
10、学习PS最好的方法之一就是多练习；
11、在任何时刻都不要认为自己手中的书已经足够了；
12、看得懂的书，请仔细看；看不懂的书，请硬着头皮看；
13、别指望看第一遍书就能记住和掌握什么请看第二遍、第三遍；
14、请把书上的例子亲手到电脑上实践，即使配套光盘中有源文件；
15、把在书中看到的有意义的例子扩充；并将其切实的运用到自己的工作中；
16、不要漏掉书中任何一个练习请全部做完并记录下思路；
17、当你用PS到一半却发现自己用的方法很拙劣时，请不要马上停手；请尽快将余下的部分粗略的完成以保证这个设计的完整性，然后分析自己的错误并重新设计和工作；
18、别心急，用PS确实不容易；水平是在不断的实践中完善和发展的；
19、每学到一个PS难点的时候，尝试着对别人讲解这个知识点并让他理解你能讲清楚才说明你真的理解了；
20、记录下在和别人交流时发现的自己忽视或不理解的知识点；
21、保存好你做过的所有的源文件那是你最好的积累之一；
22、请不要做浮躁的人。
photoshop学习心得10
Photoshop是目前最流行的图片处理软件软件之一。能够说，只要接触图片处理，就要和它打交道。Photoshop的强大功能和众多的优点不用多说。用photoshop做一些漂亮的图片，或对照片进行简单的加工并不是photoshop设计人员的最终目的。而作品的灵魂是要有创意，然而创意这东西并不是那么好学，甚至根本学不会，学创意比学photoshop本身要难得多。
Photoshop作品要有生命力就务必有一个好的创意。学习photoshop不是在于把所有的工具都要深入了解，只要把自我常用的会用就能够了，因为只要有创意，也能够做出一幅好的作品来。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节，色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉，作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当，则会让人产生不想看的心理，作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅仅要平时留心观察身边的事物还在于多练习。留心观察才会明白什么地方用什么色彩能到达最好效果。色彩应用搭配不可能一下子学好，而是一个比较漫长的过程。
而快捷键的使用，是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用，能够使你能够将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦能够熟练的使用快捷键，就能够使用全屏的工作方式，省却了不必要的面板位置，是视野更开阔，最大限度的利用屏幕空间；一些简单的命令能够用键盘来完成，不必分心在工具的选取上，哪怕它只占用了极少的时光。
在制作图片的过程中，学到很多，感触很多。我觉得学好photoshop要有四个条件：
一是要有必须的计算机基础知识，会操作机器，会管理文件，会排除简单的故障；
二是要精通软件操作，拿到一个任务，要明白使用哪些操作命令；
三是要有必须的美术基础，只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图等知识是无法独立承担任务的；
四是要有一点灵感，这得益于知识的积累。
学习photoshop，要有信心，有恒心，还要细心。从最初的手足无措，到此刻的渐渐掌握，整个学习ps的过程是艰辛而又快乐的，充满了挫折感和成就感，也体会到了安心做一件事情的不易。
总之，学习photoshop是一次艰难而又幸福的旅程。在那里。我要感谢一位我的启蒙老师。
photoshop学习心得11
21岁的艺术家maciej kuciara来自于波兰，他现在是people can fly的概念艺术家和纹理艺术家。他还是一个自由作家。
仅仅几分钟的思考，我就涌现出了几个创意火花。在完成一天的工作后，我找到了片刻的闲暇，灵感突然降临。然而，这些想法还很朦胧，难以形成清晰的画面。我意识到需要某种特殊的元素来激发我的想象，幸运的是，优胜美地瀑布（Yosemite Falls）为我提供了灵感源泉。我找到了一系列精美的照片，从中我发现了无限的可能，能够以独特的方式诠释这些景象。正是这些美丽的照片激发了我，让我决定尝试以不同的视角展现瀑布的岩石与天空，以此来表达情感、色彩与形状的独特魅力。我搜集了一系列关于Yosemite瀑布岩石与云层的照片作为创作参考，所有这些都是为了更好地传达我的情感与视觉感受。
构成和颜色
由于falls特殊的形状和魅力，我决定不改变那些参考图片的原始的构成。我很喜欢原始的相片图象和那些吸引人的山，但是有些东西还是失去了。镜头看上去似乎有些空，而且没有什么深度。我考虑到镜头的空旷和环绕在山脉后面的云和空气。那就是我把这些东西放到里面的原因，把山丘分成两个小的山放入图象里面。在参考资料里的天气看上去十分的凉爽。唯一的太阳光消失在风暴的前面，因此它们也需要被绘制到里面去。
我为了挑战自己。我决定在我的图象里不使用任何的相片图象，但是为了代替实际的绘画。
转眼间，随着本学期接近尾声，回顾我在选修课程中探索Adobe Premiere Pro的学习旅程，我逐渐积累了一些个人感悟。尽管自我评价还远未达到专业水准，但通过课堂实践与自我探索，我确实收获了不少宝贵经验。在学习Adobe Premiere Pro的过程中，我发现理论知识与实际操作并重的重要性。每一堂课都为我提供了系统性的理论框架，而通过亲自操作软件，我能够将这些理论知识转化为实际技能。这种理论与实践相结合的学习方法，不仅加深了我对软件功能的理解，也提高了我的动手能力。此外，我还学会了如何利用在线资源和社区论坛进行自我学习，这对解决遇到的问题非常有帮助。通过不断练习和挑战不同的项目，我逐渐掌握了时间线编辑、音频处理、视频剪辑和特效应用等关键技能。更重要的是，这个过程培养了我解决问题的能力和创新思维，让我能够根据项目需求灵活运用所学知识，创造出具有个性化的作品。总之，在学习Adobe Premiere Pro的旅程中，我深刻体会到持续学习和实践的重要性。每一次的尝试和挑战都为我积累了宝贵的实践经验，也为未来可能涉及的视频制作项目打下了坚实的基础。
photoshop学习心得篇4
艺有法，创意的生成并非单一因素所能决定，它并非源自固有思维或是天外降临。创意的繁盛与丰富，关键在于创作者整体素质的提升，这不仅涵盖了专业技能如软件操作与行业知识，同样也需要良好的政治觉悟与心理状态。在追求创新的过程中，全面发展的个人才能更有可能激发出新颖独特的灵感。
在探索和实践的过程中，确实需要培养独特的见解与能力。在模仿他人的优秀作品或技术时，应将其作为学习的基础，而不是复制粘贴的工具。活学活用是关键，这要求我们广泛涉猎，积极实践，并不断反思。从基础做起，保持谦逊的心态，逐步深入复杂的领域。理解并掌握多种技巧后，如何巧妙地结合它们以达到最佳成果，就成为了一个既灵活又挑战性的任务。这不仅依赖于对所使用软件的熟练操作，更考验个人的创新思维和解决问题的能力。在这个过程中，重要的是勇于尝试，不拘泥于传统方式，敢于突破自我，找到最适合自己的方法和路径。总之，学习是一个不断进阶的过程，需要在模仿中积累，在实践中成长，在思考中创新。通过持续的学习和实践，我们能够逐渐构建起属于自己的知识体系和技能框架，最终实现个性化的发展与创造。
photoshop学习心得篇5
要学好一门课程，当然首先是提高自己的兴趣。在学习实践过程中，简单的视频随便做做，比较复杂的就不去理会。眼看那么繁琐的步骤、复杂的操作、大串的命令，就感到害怕！为了改掉这个毛病，我对照相关书籍，一步一步的去做，有的视频一次做不好，两次，三次……，直到做好为止。经过一段时间后，当精美的视频展现在面前时，有一种成功的喜悦。所以说，想要学好这门课程，必须有足够的耐心，要耐得住寂寞，也只有这样，才会学有所获。
photoshop学习心得篇6
因为自己美术基础相对薄弱，一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程，我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。为了改掉这个毛病，我对照相关书籍，一步一步的去做，有的图形一次做不好，两次，三次。。。。。，直到做好为止。经过一段时间后，当精美的图形展现在面前时，有一种成功的喜悦。所以说，想要学好这门课程，必须有足够的耐心，要耐得住寂寞，也只有这样，才会学有所获。
photoshop学习心得篇7
学而时习之，为了持续进步，不妨定期回顾与比较，以直观感受自身的成长轨迹。每一步都脚踏实地，每一项练习都全力以赴，持之以恒的努力终将引领你克服挑战。尝试独立完成富有创意的作品，不仅能够加深对知识的理解，还能激发创新思维。在这样的过程中，知识会自然地融入你的长期记忆，让你在不经意间掌握并运用它们。
对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联系，逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由；学视频处理要从简单的实例开始，刚开始越简单越好，随后再不断增加难度，这样便能够及时记住每个工具的使用方法，并且随着难度的增加熟悉更多的工具，直到运用自如，用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤，尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成，但是总体的流程和方向还是大相径庭的。
我们能够努力将繁琐的任务简化，比如原本需要七个步骤的工作，我们是否可以仅通过五个步骤就能完成。同时，我们也应勇于革新作品，有时候，我们的创作不仅仅是对前人的模仿或复制品。
photoshop学习心得篇8
学而时习之，为了持续进步，不妨定期回顾与比较，以直观感受自身的成长轨迹。每一步都脚踏实地，每一项练习都不急不躁地完成，这样的坚持定能引领你顺利跨越难关。尽量独立创作，挑战自我，让灵感自由流淌。通过这种方式，知识在不知不觉间便融入了你的长期记忆库中，成为你不可或缺的一部分。
掌握一项技术时，不仅需要能够独立执行操作，还需要深入理解其背后的原理，即"知其然，也知其所以然"。书籍中的每项练习都精心设计，旨在帮助你理解不同练习之间的联系与区别，以及各部分之间的相互作用。通过构建一个完整而清晰的操作框架，你的技能将从遵循规则转变为灵活运用。学习视频处理应从基础开始，选择简单实例进行实践，逐步增加复杂度。这一过程有助于快速记忆工具的使用方法，并随着难度的提升，熟练掌握更多功能，直至能熟练应用。接下来，尝试简化操作流程。尽管达成相同效果可能有多种方法和步骤，但整体的流程和目标保持一致。这种逐步进阶的学习方式能奠定坚实的基础，之后则可以尝试优化操作步骤，寻找更为高效的方法，即便效果的实现路径多样，关键在于找到适合自己的最佳实践路径。
我们能够努力将繁琐的任务简化，比如原本需要七个步骤的工作，我们是否可以仅通过五个步骤就能完成？同时，我们也应勇于革新作品，有时候，我们的创作不仅仅是对前人的模仿或复制品。
photoshop学习心得篇9
要掌握一门学科，兴趣确实是最宝贵的催化剂。在学习实践中，我们不应被简单的任务所满足，而应勇敢地面对复杂挑战。面对繁复的步骤、深入的操作以及冗长的指令时，恐惧感自然产生，这是正常的心理反应。为克服这一障碍，我们需要与相关教材紧密相连，以系统性的方式进行实践。对于难以一次性完成的任务，我们要有耐心，不厌其烦地反复尝试直至成功。随着时间的推移，当我们最终创造出令人满意的成果时，那种成就感是无与伦比的。因此，要真正学好一门学科，就必须具备足够的耐心，能够忍受过程中的孤独与挑战。只有这样，我们才能收获真正的知识与技能。
photoshop学习心得篇10
构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。
photoshop学习心得篇11
图形图像处理是科学与艺术的结合，但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素，Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用，而画匠只会重复别人的作品，画家才能实现自己的创意。
我认为，想要学好这门课程，要多学一些美术知识，逐步培养自己的艺感，只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型
等知识是无法独立承担任务的。在平时的学习实践过程中，要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结一些技巧。同时，还要适时地与同学老师朋友多交流探讨，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。
photoshop学习心得篇12
艺有法，无定法。我认为，创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。
在学习实践过程中，一定要有自己的东西，模仿到一定阶段，就要开始自己创作，不能总是搬别人的东西。活学活用，多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态，从简单的开始学起。要实现一种效果，往往不止一种方法，如何综合运用多种技法达到最佳效果，这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。
photoshop学习心得篇13
学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。
对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联系，逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由；
学图形图像处理要从简单的实例开始，刚开始越简单越好，随后再不断增加难度，这样便能够及时记住每个工具的使用方法，并且随着难度的增加熟悉更多的工具，直到运用自如，用这种循序渐进的方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤，尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成，但是总体的流程和方向还是大相径庭的。
还可以尝试着将复杂的操作简单化，原来要七步完成的工作，我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品，有些时候某些作品不单单是别人的，举个例子，家备软膏的广告就是改造了西游记的故事，同样取得了非常好的效果。这一切学好了后，还要研究好质感，训练自己的手绘能力，这对你的作品有很大的增益。当然还要定好自己的方向，是传统平面设计（招贴、书刊封面、插画、logo设计等）还是。建筑或者是室内方面（鸟瞰图、室内设计后期合成图等），再或者是互联网多媒体方向（界面设计，网页设计等）。
最后就是学习其他一些相关的兄弟软件，比如flash或AI，感受矢量图和位图之间的联系，各自的行为和特性，这样可以避免用了半天都做不出的效果，用其他软件也许很轻松的就搞定了。
总之，通过一个学期的学习，基本掌握了这门课程的基础知识，我将会在今后的学习中不断学习，不断进步，争取能够设计出好的作品。
最后，对老师表示最真诚地感谢。